影像上极致且精致，除了开头和结尾两三个单镜，其他都是调度十足的长镜头.     这种调度是为叙事基调服务的，阴郁、生猛、乖戾，并且形成一种在华语片中与众不同的形式美.     这是毕赣与杨超之辈目前所不能企及的，同样追随贝拉·塔尔，胡波拍出了自己浑然天成的调性.     与侯孝贤与蔡明亮的诗意式的长镜亦不相同，胡波舍弃了任何碎片式的视觉碰撞，而是把镜头贴近演员，在特定的空间内移动、旋转、腾挪，让某种人物间的张力极力拉扯开来，某种社会戾气徐徐蒸腾.     如我一直所说，大景深与长镜头是最考验导演现场调度与叙事能力的（当然，片段式的镜头更多是考验后期剪辑与叙事建构的能力，这种调度也很重要）.     伴着叙事人物前行中的配乐，胡波这部处女作竟也在影像上弥漫着某种后摇特质，迷离、低沉、悠长，有波澜，无巅峰.     只可惜，目前的版本混音有诸多技术瑕疵.     6/10.     德夫达斯见阔别十年的心上人是一个重要情节，这场戏将露天院子周围的花色玻璃和月光完美结合，烛光投射在睡梦中帕罗的美颜，德夫达斯的手触碰灯芯，在动作软缓的摇移镜头下，这盏爱恋之灯历久弥深.     婚俗和官妓文化的刻画突出贵族式华丽，帕罗穿镀金的红色沙丽、额头点吉祥痣、手部涂花纹，亲友不断向新人泼大米，婚棚中间新郎新娘祭火神，喜庆的仪式反衬出帕罗为了生存向种族制度的无奈妥协，妓院则透过水晶烛台、庭院喷泉、波斯地毯和拱门强调奢华，名妓的歌舞用脚铃、旋转等视觉符号得到强化，在这宛如天堂的奢华也掩饰不了种姓制度的残酷，与帕罗.